第十届花博会已经于5月21日正式开幕了，
这场四年一度的花展‘奥林匹克’，
你打卡过了么？
在本届格外大放异彩的国际设计大师园，来自10个不同国家的设计师们，以他们的视角致敬中国文化与花园生活，在200㎡的空间内创造了属于花园的奇幻世界。
△灰粉色花园【美国】
这其中，有8个均由虹越承接呈现，现在就带你了解来自这8个花园的精彩与内在。
岩石之上
直冲云霄，遨游九天之上的古典主义浪漫想象
马来西亚设计师Inch，多次斩获切尔西花展、新加坡花园节等重磅国际奖项。他对于空间关系也有着自己本能的理解，独特的构架为观赏者带来了声、色、光、影的独特体验。
以岩石作为这一次花园的主题，在于设计师认为人们与岩石有着密切的关系：人类最初住在岩洞里，最早的一幅画就是壁画；而在中国，我么将岩石用作为园林的观赏物也已经有一千多年。
而又何为岩石之上，毕竟我们对于高处总有浪漫幻想，无论是被神明勒令叫停的通天塔，还是‘危楼高百尺，手可摘星辰’的想象。
花园，就在于重塑这种古典主义的浪漫想象。
所以设计师利用了岩石、水和植物三个主要元素，参考与岩石相关的著名景点，融合特色垂直绿化，创建从四面八方都可以看到的多层次花园。
岩石群似乎轻轻地漂浮在水面上、高耸入云、千姿百态。无论从哪个角度，都能让人感受到不断变化、如梦似幻的花园世界。
点石成金
神话传说之下的上海发展变迁
法国设计师James&Helen Basson夫妇大家应该不陌生，他们光切尔西花展金奖就拿了四次，全球各大花展的奖项也已经拿到手软。
设计师擅长自然、野趣、低维护的花园，并善于在花园中融入深厚的城市历史与文化，而这一次，他们的花园就以《聊斋志异》中点石成金的故事为引子，致敬上海的城市发展变迁。
1888年的上海地图
点石成金的插画
而此时若俯瞰花园之上，会发现历史的真实路线和神话故事中的奇诡就这样融合在一个花园之中。
△建议将这张图竖屏之后对照上面两张示意图
设计师希望能够通过花园表现出上海从传统农业过渡到现在大都市的发展变迁故事，水池里的石子从粗粝到光滑，道路也从粗糙到精致，一步一步铺垫着上海的发展。
靠近花园入口部分也选用了桃树来代表农业的兴盛。
△毕竟奉化水蜜桃真的很有名
走到尽头，那些奇形怪状的柱子的意味已然分明，它既是点石成金的金，也是上海人民凭借自己的力量造出的繁华楼宇，他们的精神贵比黄金。
灰粉色花园
温室的线条与花朵的柔美并重
美国设计师Carrie Preston，获得过费城花展、墨西哥花展等国际花展的金奖，花园往往能够展现出纤细、柔美、飘逸的女性特质。
设计师在荷兰生活了22年，高纬度以及填海低地的地理环境让灰蒙蒙的阴天成为了生活的常客，这也让设计师萌生一个想要制作一个类似色调花园的念头。
△这种情况导致荷兰的民俗画其实也是灰黄色调为主
所以这一次她为花博会带来了一个现代农舍花园，呈现一个将传统的英国温室硬朗线条和充满女性柔美感觉的灰粉色植物相结合的有机空间。
花园前部分以植物为主，通过仿佛用了飘柔的墨西哥羽毛草、粉色山桃草、百日草等植物呈现一个灰粉色系的丰富英式花境。
后半部分以现代温室为主，辅以同样具备线条感的室内温室绿植，粉色植物点缀其间。
设计师试图将英国村舍花园与灰粉色系进行完美搭配，丰富的设计元素如同现代舞，令人与花园产生独特的交流语言。
我们的时代
澳大利亚设计师复原上海崇明岛的生态演变
澳大利亚设计师Phillip Withers是2017年墨尔本金奖获得者，作为国际新锐设计师，他喜欢顺应自然的花园设计，更重要在于——表达花园背后的故事。
△设计师Phillip Withers
所以在《我们的时代》中，设计师这一次强调了人们与自然的融合而非对抗。
在花园设计之前，设计师查看了李约瑟的著作，发现上海地区的山海地貌演变；他注意了崇明地区生态农业的发展，由此思考土地的可持续发展；他留意到崇明地区的部分山脉依旧有原生的天然次生林，希望强调当地的生态多样性......
看，花园设计就像写论文。
最终设计师就以上海的地貌演变为基底，以上海原生植物和汇集的石头为基础，辅以贯穿的流水，创造出接近崇明原生态的花园环境。呈现的是设计师希望表现的植被、地质和农业的价值。
‘花园是世界的公民’
在国际设计师花园中，既有外国设计师对中国文化的致敬和解读，也有他们从自身出发对花园生活和文化的感悟与体现，那一刻没有国界。
本期碍于篇幅只能先呈现四个国际花园设计师的作品。
而下一期象征着凤凰涅槃的新西兰设计师园，代表中荷友好的英国设计师园，奔流着南非图腾的南非设计师园，以及融合新日式风格的日本设计师园也请不要错过~
△下期预告