极简的一枝一花一叶，如何表现大千世界？
“给我两周时间，我用文人花道，给你表现插花的自然美、线条美和意境美。” 浙江省插花花艺大师、文人花道创始人应国宏说。
他主张就地取材，常用碗、盆、缸、竹筒等容器，通过疏朗的造型与留白手法，展现江南四季的独特韵味。其作品风格清雅灵动，注重以一枝一叶传递深层意境。
比如，只需随意采撷院中三枝两叶、几朵素花，便能组合成一件清雅别致的插花艺术作品。
而这24件文人插花作品，正是此次对话催生的“浪漫”创作。
作品名：《砚边花韵，文心素怀》
主题：以藤蔓、绿叶、紫花与小白花等花材，融合文房雅趣，借草木的自然姿态呼应笔墨间的文人精神。
作品名：《野渡秋声，枯木怀春》
主题：秋日江畔见枯木卧滩、野舟横泊，感天地枯荣间藏生命轮回之韵。以“江野渡头”为意象，采枯木、野花草入器，将秋野的荒寂与草木的生机凝于方寸。
作品名：《盘中山野，秋实藏春》
主题：占景盘器型古雅，借枯木塑假山之形，以柿果、葫芦衬野趣，让花器成为浓缩山野秋韵的小天地。
作品名：《柿柿如意，秋意禅心》
主题：以秋实（柿子）、秋花（菊花）、常青松枝相组合，描绘出秋日山林的自然意趣，同时，枯木底座与禅意小像的搭配，更让人在其中感受“于喧嚣中寻得宁静，在平凡里感知圆满”的心境。
作品名：《舟行山水觅清欢》
主题：木舟、文人摆件锚定“行旅”主题，花枝的舒展姿态模拟山水轮廓，花瓶与木座的质朴质感呼应自然本真，构建出“人在草木间，舟行山水里”的诗意空间。
作品名：《醉茶闲趣草木间》
主题：选取茶叶花（茶花）作为主花，倾翻的花器象征“醉茶”时的松弛不羁，生动模拟出“一杯倾翻、茶香漫溢”的生活化场景。
作品名：《金菊映枯荷，橘绿锁秋光》
主题：循着“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时”的诗意，以秋菊、青橘等元素打破“秋冬萧瑟”的刻板印象，展现秋冬时节独特的橙黄橘绿之美。
作品名：《菊隐禅心，竹映石语》
主题：小沙弥的静谧、菊花的淡雅、竹枝的清逸，融合枯木的古拙，共同诠释“禅在草木间”的哲思。
作品名：《枯藤逢秋，野趣归心》
主题：缘起于偶得的长条枯藤，其开裂膨大的天然形态，恰似自然赠予的“花器骨架”。搭配山野花草，还原山林间野趣盎然的生机场景。
作品名：《菊隐秋光禅意间》
主题：小佛、线香与质朴花器的搭配，诠释“禅在秋菊一丛、呼吸一瞬”的细腻意境，寓意将禅意悄然融入平凡日常。
作品名：《菊漾野风秋意长》
主题：野草穗斜向伸展，仿佛被秋风轻轻牵引；绿草丝缠绕其间，恰似草甸低声絮语。二者与菊花共生，演绎出自然中 “风、草、花”的动态共鸣。
作品名：《菊韵残秋酒醒时》
主题：散落的菊瓣、微垂的花头，并非衰败的象征，而是在“黄残粉瘦”的表象下，暗藏着蓬勃的生命张力。
作品名：《重阳蟹菊共秋光》
主题：蟹的“烟火气”与菊的“文人韵”相映成趣，暗喻生活本就是雅俗交织，既有“持螯饮酒”的世俗欢愉，也有“对菊怀人”的精神清欢。
作品名：《茶寮松涧隐清欢》
主题：紫砂茶器、枯木底座隐喻“茶寮”，松枝、细花模拟“松涧”景致，诠释“茶非独饮，乃与山水共品”的深层意涵。
作品名：《江雪孤舟钓清寒》
主题：以柳宗元《江雪》“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的经典意象为内核，将桌布上散落的白色小花喻作“寒江落雪”，通过花艺重构诗中孤寂清绝的画面。
作品名：《文人花道秋韵笺》
主题：秋日桂花的细碎金黄、枝叶的萧疏姿态，在文房场景中被赋予 “秋高气爽、心清意远” 的意涵，让季节之美与人文之思相互滋养、交融共生。
作品名：《竹间清韵，花意悠然》
主题：以竹的清劲、桔梗的素雅与小白菊的灵动，构建出一处能承载风露闲情的微观天地。
作品名：《疏影清风见文心》
主题：以竹枝、狗尾草等乡野素材，彰显自然生命的本真力量，表达对“万物有灵”的敬畏。
作品名：《金桃映竹引秋光》
主题：以初秋时节的金丝桃为核心元素，结合竹枝、枫叶等素材，还原山野间“秋阳下竹影轻摇、金丝桃明黄点染”的原生景致。
作品名：《素瓶疏枝映古意》
主题：青瓷瓶的形制与线条复刻古典器物之美，弯曲枝蔓与疏叶则呼应古画中“枯荣相生”的意象，承续中国文人对自然与古雅的精神追慕。
作品名：《枯荣共生，兰意悠悠》
主题：枯木的沧桑与兰草的鲜妍本是生命不同阶段的呈现，却可在一方天地里共融共生。
作品名：《绒光疏野，素韵澄心》
主题：天鹅绒花穗如星芒凝露，洋甘菊、桔梗携柔婉之姿，狗尾草、菖蒲叶藏乡野清趣，让都市人在忙碌中触达山野澄明之境。
作品名：《野逸清怀，素枝诉秋》
主题：秋日郊野漫步，见细草摇曳、野果坠枝，令人感悟自然枯荣间暗藏的无尽禅意。
作品名：《素野凝风，紫韵澄秋》
主题：见细草随风轻舞、野菊绽于篱边，将秋风吹拂下的山野灵趣凝于花盘，让观者在静态作品中，触摸风的流动与秋的澄澈。
（本文图片来源：应国宏）